Workshop-Rückblick: Eine komplette Marketingkampagne mit KI erstellen

Die meisten Marketingteams müssen fünf verschiedene Tools zusammenführen, um eine Anzeige zu erstellen. KI-native Produktion verändert diese Gleichung grundlegend und kann die Geschwindigkeit der Content-Erstellung um das 11-Fache steigern.

Dieser Beitrag fasst den Live-Workshop: Eine vollständige Marketingkampagne mit KI erstellen zusammen — eine vollständige Anleitung, wie Sie mit Eleven Creative von Grund auf eine komplette Marketingkampagne erstellen.

Warum KI-native Content-Produktion wichtig ist

Die Produktion kreativer Inhalte ist langsam, weil sie fragmentiert ist.

Briefings gehen an Designer. Designer warten auf Texte. Texte gehen an Sprecher. Die Sprachaufnahmen gehen zur Überarbeitung zurück.

Bis eine einzelne Anzeige freigegeben ist, ist der Moment vorbei.

Eleven Creative wurde entwickelt, um diesen Zyklus zu verkürzen.

Jedes Element einer Kampagne — Bilder, Stimme, Musik, Soundeffekte — kann an einem Ort generiert, zusammengestellt und finalisiert werden.

Demo 1: Eine Kampagne von Grund auf in Flows erstellen

Szenario: Während des Webinars live eine kurze Meta-Anzeige für eine fiktive D2C-Matcha-Marke erstellen — mit Produktbildern, Voiceover, Hintergrundmusik und einem finalen zusammengesetzten Video.

Gezeigt wurde:

• Ein Produktbild wurde mithilfe eines Text-Prompts und eines ausgewählten Bildmodells generiert
• Das ElevenLabs-Logo wurde hochgeladen und mit der generierten Flasche kombiniert, um Marken-Produktbildmaterial zu erstellen
• Das Produkt wurde mithilfe eines zweiten Bild-Nodes in eine Szene eingefügt — eine von Wassertropfen umgebene Flasche
• Eine Stimme wurde von Grund auf anhand eines Text-Prompts mit Angaben zu Akzent, Geschlecht und Tonfall gestaltet: ein australischer Wellness-Influencer mit beruhigender Stimme
• Das Voiceover-Skript wurde direkt in einen Text to Speech-Node eingegeben und mit der neuen Stimme generiert
• Mit ElevenMusic wurde ein individueller achtsekündiger Hintergrundmusik-Track mit einer bestimmten Stimmung und ohne Text generiert
• Alle Elemente wurden über einen Composition-Node verbunden, um eine fertige Videoanzeige zu erstellen

Warum das wichtig ist: Der gesamte Prozess — von der leeren Arbeitsfläche bis zur fertigen Anzeige — fand in einer Oberfläche statt, ohne zwischen Tools wechseln zu müssen. Jedes Element lässt sich unabhängig bearbeiten. Wenn Sie Stimme, Text oder Produktbild ändern und die finalen Nodes erneut ausführen, entsteht in Minuten eine neue Variante. Für Teams, die kreative Tests durchführen oder mehrere Produktlinien verwalten, summiert sich dieser Geschwindigkeitsvorteil schnell.

Demo 2: Studio für Longform-Produktion und Synchronisation

Szenario: Zeigen, wie der 17-sekündige Markenfilm für Eleven Matcha zusammengestellt wurde und wie fertige Inhalte in andere Sprachen synchronisiert werden können.

Gezeigt wurde:

• Mehrere Videoclips, Soundeffekte und Hintergrundmusik wurden in Studio auf einer Timeline übereinandergelegt
• Zu den Soundeffekten gehörten ein iPhone-Wecker, New Yorker Straßenatmosphäre und ein ruhiger Park bei Tageslicht
• Das fertige englische Video wurde mit der Synchronisation von ElevenLabs in eine andere Sprache übertragen
• Dieselbe Stimmidentität, derselbe Tonfall und dasselbe Timing blieben in der synchronisierten Version erhalten
• Lokalisieren Sie Inhalte mit KI-Synchronisation in 29 Sprachen

Warum das wichtig ist: Globale Marken, die lokalisierte Inhalte produzieren, erstellen Kampagnen meist für jeden Markt neu. Synchronisation in Studio hält die Stimme sprachübergreifend konsistent, ohne erneute Aufnahmen oder Bearbeitungen. Für Marken mit Kampagnen in mehreren Regionen beseitigt das einen der größten Engpässe bei der Lokalisierung.

Demo 3: Stimmgestaltung und Stimmbibliothek

Szenario: Die passende Stimme für eine Social-Media-Anzeige mit der ElevenLabs-Stimmbibliothek und dem Tool für Stimmgestaltung finden und erstellen.

Gezeigt wurde:

• Die Stimmbibliothek lässt sich nach Geschlecht, Anwendungsfall und Sprache filtern und umfasst mehr als 11.000 verfügbare Stimmen
• Eine individuelle Stimme, die anhand eines Text-Prompts mit Angaben zu Akzent, Geschlecht und Persönlichkeit gestaltet wurde
• Zwei generierte Stimmoptionen wurden angehört und verglichen, bevor eine ausgewählt und gespeichert wurde
• Sofortiges KI-Stimme klonen und professionelles Klonen von Stimmen sind weitere Optionen
• Ikonische lizenzierte Stimmen, darunter Michael Caine, können für kommerzielle Kampagnen angefragt werden

Warum das wichtig ist: Die Stimme ist eines der am häufigsten übersehenen Markenassets in der Content-Produktion. Eine einzigartige Stimme zu gestalten bedeutet, dass jede Anzeige — in jedem Format und Markt — wie dieselbe Marke klingt. Diese Konsistenz ist schwer zu erreichen, wenn Sie auf eine allgemeine Bibliothek zurückgreifen oder für jedes Projekt erneut Sprecher buchen.

Demo 4: Soundeffekte und ElevenMusic-Marktplatz

Szenario: Einen individuellen Soundeffekt generieren und den neu gestarteten ElevenMusic-Marktplatz für kommerziell lizenzierte Tracks erkunden.

Gezeigt wurde:

• Ein individueller Soundeffekt von plätscherndem Wasser wurde generiert und vier Varianten zum Vergleich ausgegeben
• Vorhandene Soundeffekte waren über Keywords in der Soundeffekte-Bibliothek durchsuchbar
• Über den ElevenMusic-Marktplatz können Nutzer Tracks mit vollständiger kommerzieller Lizenzierung herunterladen oder remixen
• Mit Fine-tunes können Marken eigene Tracks hochladen und eine individuelle Version von ElevenMusic trainieren, die zu ihrem Sound passt
  

Warum das wichtig ist: Hintergrundmusik ist für Marken ein häufiges rechtliches Risiko. Mit ElevenMusic generierte Tracks bedeuten keine Rechtekonflikte, keine Sperrungen auf YouTube und keine Lizenzgebühren, die mit der Nutzung steigen. Fine-tunes geht noch weiter und gibt Marken eine konsistente Klangidentität statt einer zufälligen Auswahl generierter Tracks.

Best Practices für die Arbeit mit Flows

1. Generieren Sie Bilder vor Videos. Die Bildgenerierung ist günstiger und schneller. Prüfen Sie, ob das Ergebnis stimmt, bevor Sie Credits für die Videogenerierung einsetzen.
2. Gestalten Sie Ihren Charakter oder Ihr Produkt einmal und referenzieren Sie ihn bzw. es dann in allen Szenen. Konsistente Charakterreferenzen sorgen für eine einheitliche visuelle Identität in einer Anzeige mit mehreren Szenen, ohne alles von Grund auf neu erstellen zu müssen.
3. Nutzen Sie den Composition-Node, um Elemente vor der Finalisierung zu kombinieren. Wenn Sie Voiceover, Video und Musik in einem Node verbinden, bleibt der Workflow übersichtlich und Sie können einzelne Elemente einfach austauschen, ohne die gesamte Anzeige neu erstellen zu müssen.
4. Erstellen Sie den Workflow einmal und generieren Sie dann Varianten. Sobald Ihre Flows-Struktur steht, erzeugt das Ändern von Stimme, Text oder Produktbild und das erneute Ausführen der End-Nodes eine neue Anzeigenvariante. So wird ein Workflow zu einem System für Kampagnentests.
5. Nutzen Sie Studio für alles, was eine präzise Timing-Steuerung erfordert. Wenn Sie Soundeffekte zu einem bestimmten Zeitpunkt benötigen oder steuern möchten, wie Audio über mehrere Clips hinweg ausgeblendet wird, bietet Studio dieses Maß an Kontrolle, für das Flows nicht ausgelegt ist.
6. Prüfen Sie die Kosten vor dem Ausführen. Jeder Node zeigt seine Credit-Kosten an, bevor Sie ihn ausführen. Prüfen Sie diese vor der Generierung, besonders bei Video-Nodes.
   

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