Workshop-Rückblick: Eine komplette Marketingkampagne mit KI erstellen

Die meisten Marketingteams müssen fünf verschiedene Tools kombinieren, um eine Anzeige zu erstellen. KI-native Produktion verändert diese Rechnung grundlegend und kann die Geschwindigkeit der Content-Erstellung um das Elffache steigern.

Dieser Beitrag fasst Live-Workshop: Eine vollständige Marketingkampagne mit KI erstellen zusammen – eine vollständige Anleitung, wie Sie mit ElevenCreative von Grund auf eine komplette Marketingkampagne erstellen.

Warum KI-native Content-Produktion wichtig ist

Die kreative Produktion ist langsam, weil sie fragmentiert ist.

Briefings gehen an Designer. Designer warten auf Texte. Texte gehen an Sprecher. Sprecheraufnahmen gehen für Überarbeitungen zurück.

Wenn eine einzelne Anzeige genehmigt wird, ist der richtige Moment bereits vorbei.

ElevenCreative wurde entwickelt, um diesen Zyklus zu verkürzen.

Jedes Element einer Kampagne – Bildmaterial, Stimme, Musik, Soundeffekte – kann an einem Ort erstellt, zusammengesetzt und finalisiert werden.

Demo 1: Eine Kampagne in Flows von Grund auf erstellen

Szenario: Während des Webinars live eine kurze Meta-Anzeige für eine fiktive D2C-Matcha-Marke erstellen – mit Produktbildern, Voiceover, Hintergrundmusik und einem final zusammengesetzten Video.

Gezeigt wurde:

• Ein Produktbild wurde mithilfe eines Text-Prompts und eines ausgewählten Bildmodells generiert
• Das ElevenLabs-Logo wurde hochgeladen und mit der generierten Flasche kombiniert, um gebrandete Produktbildbilder zu erstellen
• Das Produkt wurde mithilfe eines zweiten Bild-Nodes in eine Szene gesetzt – eine von Wassertropfen umgebene Flasche
• Eine Stimme wurde von Grund auf mit einem Text-Prompt erstellt, der Akzent, Geschlecht und Tonalität vorgab: ein australischer Wellness-Influencer mit beruhigender Stimme
• Das Voiceover-Skript wurde direkt in einen Text-to-Speech-Node eingegeben und mit der neuen Stimme generiert
• Mit ElevenMusic wurde ein individueller achtsekündiger Hintergrundmusik-Track mit einer bestimmten Stimmung und ohne Text generiert
• Alle Elemente wurden über einen Kompositions-Node verbunden, um eine fertige Videoanzeige zu erstellen

Warum das wichtig ist: Der gesamte Prozess – von der leeren Arbeitsfläche bis zur fertigen Anzeige – fand in einer Oberfläche statt, ohne zwischen Tools zu wechseln. Jedes Element kann unabhängig bearbeitet werden. Wenn Sie Stimme, Text oder Produktbild ändern und die finalen Nodes erneut ausführen, entsteht in wenigen Minuten eine neue Variante. Für Teams, die Kreativtests durchführen oder mehrere Produktlinien betreuen, summiert sich dieser Geschwindigkeitsvorteil schnell.

Demo 2: Studio für längere Produktionen und Synchronisation

Szenario: Zeigen, wie der 17-sekündige Markenfilm für Eleven Matcha zusammengesetzt wurde und wie fertige Inhalte in andere Sprachen synchronisiert werden können.

Gezeigt wurde:

• Mehrere Videoclips, Soundeffekte und Hintergrundmusik wurden in Studio auf einer Timeline angeordnet
• Zu den Soundeffekten gehörten ein iPhone-Wecker, New Yorker Straßenatmosphäre und ein ruhiger Park bei Tag
• Das fertige englische Video wurde mit der Synchronisation von ElevenLabs in eine andere Sprache übertragen
• Dieselbe Stimmidentität, Tonalität und dasselbe Timing blieben in der synchronisierten Version erhalten
• Lokalisieren Sie Inhalte in 29 Sprachen mit KI-Synchronisation

Warum das wichtig ist:Globale Marken, die lokalisierte Inhalte produzieren, erstellen Kampagnen typischerweise für jeden Markt neu. Synchronisation in Studio sorgt für eine konsistente Stimme über alle Sprachen hinweg, ohne erneute Aufnahmen oder Bearbeitungen. Für Marken, die Kampagnen in mehreren Regionen umsetzen, entfällt damit einer der größten Engpässe bei der Lokalisierung.

Demo 3: Stimmdesign und die Stimmbibliothek

Szenario: Die passende Stimme für eine Social-Media-Anzeige mithilfe der ElevenLabs-Stimmbibliothek und dem Tool für Stimmdesign finden und erstellen.

Gezeigt wurde:

• Die Stimmbibliothek kann unter mehr als 11.000 verfügbaren Stimmen nach Geschlecht, Anwendungsfall und Sprache gefiltert werden
• Eine individuelle Stimme wurde anhand eines Text-Prompts erstellt, der Akzent, Geschlecht und Persönlichkeit beschreibt
• Zwei generierte Stimmoptionen wurden vor der Auswahl und Speicherung angehört und verglichen
• Sofortiges KI-Stimme klonen und professionelles Klonen von Stimmen sind weitere Optionen
• Ikonische lizenzierte Stimmen, darunter Michael Caine, können für kommerzielle Kampagnen genehmigt werden

Warum das wichtig ist:Die Stimme ist eines der am häufigsten übersehenen Marken-Assets in der Content-Produktion. Eine einzigartige Stimme zu entwickeln bedeutet, dass jede Anzeige – in jedem Format und Markt – wie dieselbe Marke klingt. Diese Konsistenz ist schwer zu erreichen, wenn Sie auf eine allgemeine Bibliothek zurückgreifen oder für jedes Projekt erneut Sprecher buchen.

Demo 4: Soundeffekte und ElevenMusic-Marktplatz

Szenario: Einen individuellen Soundeffekt generieren und den neu eingeführten ElevenMusic-Marktplatz für kommerziell lizenzierte Tracks erkunden.

Gezeigt wurde:

• Ein individueller Soundeffekt für plätscherndes Wasser wurde generiert und vier Varianten zum Vergleich ausgegeben
• Bestehende Soundeffekte konnten in der Soundeffekt-Bibliothek nach Schlüsselwort durchsucht werden
• Auf dem ElevenMusic-Marktplatz können Nutzer Tracks mit vollständiger kommerzieller Lizenzierung herunterladen oder remixen
• Mit Fine-tunes können Marken eigene Tracks hochladen und eine individuelle Version von ElevenMusic trainieren, die zu ihrem Sound passt
  

Warum das wichtig ist:Hintergrundmusik ist für Marken ein häufiges rechtliches Risiko. Mit ElevenMusic generierte Tracks bedeuten keine Rechtekonflikte, keine Sperrungen auf YouTube und keine Lizenzgebühren, die mit der Nutzung steigen. Fine-tunes geht noch weiter und gibt Marken eine konsistente klangliche Identität statt einer zufälligen Auswahl generierter Tracks.

Best Practices für die Arbeit mit Flows

1. Generieren Sie Bilder vor Videos. Die Bildgenerierung ist günstiger und schneller. Prüfen Sie, ob das Ergebnis stimmt, bevor Sie Credits für die Videogenerierung ausgeben.
2. Entwerfen Sie Ihren Charakter oder Ihr Produkt einmal und referenzieren Sie es dann in allen Szenen. Konsistente Charakterreferenzen halten Ihre visuelle Identität über eine Anzeige mit mehreren Szenen hinweg stimmig, ohne alles von Grund auf neu erstellen zu müssen.
3. Verwenden Sie den Kompositions-Node, um Elemente vor dem Finalisieren zusammenzuführen. Wenn Sie Voiceover, Video und Musik in einem Node verbinden, bleibt der Workflow übersichtlich und einzelne Elemente lassen sich einfach austauschen, ohne die gesamte Anzeige neu zu erstellen.
4. Erstellen Sie den Workflow einmal und generieren Sie dann Varianten. Sobald Ihre Flows-Struktur steht, erzeugen Änderungen an Stimme, Text oder Produktbild und das erneute Ausführen der End-Nodes eine neue Anzeigenvariante. So wird ein Workflow zu einem System für Kampagnentests.
5. Nutzen Sie Studio für alles, was präzise Timing-Kontrolle erfordert. Wenn Sie Soundeffekte zu einem bestimmten Zeitpunkt benötigen oder steuern möchten, wie Audio über mehrere Clips hinweg ausgeblendet wird, bietet Studio diese Kontrollmöglichkeiten, für die Flows nicht konzipiert ist.
6. Prüfen Sie die Kosten vor der Ausführung. Jeder Node zeigt seine Credit-Kosten an, bevor Sie ihn ausführen. Prüfen Sie diese vor der Generierung, insbesondere bei Video-Nodes.
   

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