Wat is een voice-over? Definitie, voorbeelden en hoe het werkt

Een voice-over is een videoproductietechniek waarbij je de stem van een spreker hoort, maar deze niet in beeld ziet. Het wordt vaak gebruikt in films, tv, reclame en social media om meer context te geven bij wat er in de video gebeurt. 

Je hoeft niet per se een professionele stemacteur te zijn om een hoogwaardige voice-over voor je video's te maken. Met de juiste technologie kun je thuis je eigen stem opnemen of AI gebruiken om een aangepaste stem te maken die bij je behoeften past. 

In dit artikel bekijken we hoe voice-overs werken, hoe je er zelf een maakt en hoe moderne AI-modellen professionele voice-overs toegankelijker dan ooit hebben gemaakt. 

Samenvatting

• Een voice-over is een audiotrack waarop iemand spreekt, die over een video wordt afgespeeld. 
• Voice-overs worden meestal gebruikt om te vertellen of aan te kondigen wat er in beeld gebeurt. In fictie worden ze ook gebruikt om de innerlijke monoloog van een personage te delen. 
• Voice-overs komen voor in veel verschillende soorten media, waaronder film, televisie, videogames, reclame, social media en educatieve content. 
• Met AI kun je voice-overs voor je creatieve projecten maken en aanpassen. 

Wat is een voice-over? Definitie, doel en belangrijkste kenmerken

Een voice-over is een audiotrack waarop een onzichtbare persoon spreekt, die over een video wordt afgespeeld. Voice-overs kunnen bestaan uit vooraf opgenomen menselijke uitvoeringen of door AI gegenereerde spraak. 

Je ziet de term waarschijnlijk op drie manieren geschreven: voice over, voiceover en voice-over. Alle drie worden vaak gebruikt; “voiceover” is gebruikelijk in de productiebranche, terwijl woordenboeken meestal de voorkeur geven aan “voice-over” met een koppelteken. 

Voice-overs worden voor verschillende doeleinden gebruikt, waaronder: 

• Vertelling: De voice-over vertelt het verhaal van wat er in beeld gebeurt. Deze wordt gebruikt in zowel fictieve als non-fictieve content, waaronder films, tv-programma's en documentaires.
• Innerlijke monologen van personages: In fictieve content worden voice-overs vaak gebruikt om de gedachten van een personage te delen terwijl dat in beeld is.  
• Aankondigingen: Reclames en marketingvideo's gebruiken vaak voice-overs om nieuwe producten en aanbiedingen aan te kondigen. 
• Educatie: Trainingsvideo's combineren visuele demonstraties vaak met een voice-over die stapsgewijze instructies geeft. 

Bij een voice-over sluiten de toon, het tempo en de voordracht van de stem van de spreker aan op de visuele content in beeld, zodat de hele video vloeiend verloopt. Deze belangrijke kenmerken zijn aanwezig, ongeacht of een mens of AI-model de voice-over maakt. 

Voice-over versus stemacteren, vertelling en nasynchronisatie

De term ‘voice-over’ wordt vaak verward met andere technieken voor audio- en videoproductie, waaronder stemacteren, vertelling en nasynchronisatie. Hoewel deze begrippen elkaar deels overlappen, hebben ze elk een andere definitie. 

Stemacteren is een specifieke vorm van voice-over waarbij de spreker een herkenbaar personage speelt of een breed scala aan emoties gebruikt. Stemacteren komt het vaakst voor in animatiefilms, tv-programma's en videogames, waarin de voice-over een belangrijk onderdeel van het verhaal is. 

Vertelling is een andere vorm van voice-over waarbij een stem buiten beeld vertelt wat er op het scherm gebeurt of meer context bij het verhaal geeft. De spreker is echter meestal geen specifiek personage. Vertelling is een veelgebruikte verteltechniek in video's in documentairstijl. 

Nasynchronisatie is wanneer een nieuwe audiotrack de bestaande audio in een video vervangt. Je kunt bijvoorbeeld een tv-programma in een andere taal nasynchroniseren om het toegankelijk te maken voor een internationaal publiek, of opnieuw opgenomen dialogen toevoegen als de bestaande audiokwaliteit slecht is. 

Veel videoproductieteams gebruiken een combinatie van verschillende voice-overtechnieken en nasynchronisatie voor het eindproduct. In de onderstaande tabel staan de vier technieken naast elkaar:

Voorbeelden van voice-overs: film, advertenties, games en explainers

Voice-overs komen voor in veel verschillende soorten media, waaronder: 

• Film en televisie: Voice-overs zijn nodig om animatiefilms en tv-programma's te maken. Ze worden ook gebruikt in liveactionfilms voor vertelling en storytelling die niet in dialogen op het scherm past. 
• Non-fictief entertainment: Voice-oververtelling komt vaak voor in reality-tv, documentaires en online explainervideo's. De voice-over begeleidt het verhaal en biedt aanvullende context bij wat er in beeld gebeurt. 
• Videogames: Videogames gebruiken voice-overs voor zowel interactieve dialogen in de game als cutscenes. Hoogwaardige voice-overs maken videogames meeslepender en boeiender. 
• Reclame: Voice-overs worden in zowel online advertenties als tv-reclames gebruikt om de aandacht van de kijker te trekken, merkboodschappen te versterken en specifieke producten, diensten en promoties aan te kondigen. 
• Instructievideo's: Voice-overs worden gebruikt in bedrijfstrainingsvideo's, online cursussen en how-to-video's om stapsgewijze instructies en begeleiding te bieden. 

De AI-modellen van nu kunnen voice-overs maken voor al deze mediacategorieën. AI-voice-overs zijn een handige oplossing wanneer budgetten of productietijdlijnen krap zijn. Ze werken ook goed om verschillende stemmen en stijlen te testen voordat je een definitieve keuze maakt. 

Wat doet een menselijke voice-overartiest? 

Menselijke voice-overartiesten leveren audio voor veel verschillende soorten videoprojecten, waaronder film, televisie, videogames, advertenties en educatieve content. Ze kunnen dialogen inspreken, vertelling geven en scripts voorlezen. 

Audio opnemen is slechts één onderdeel van het werk van een voice-overartiest. Veel van deze artiesten hebben een achtergrond in acteren, die ze gebruiken om een personage of persona te creëren die bij het project past en aansluit bij de visie van de regisseur. Tijdens het opnemen passen ze tempo, toon, volume en zelfs hun accent aan om dit personage tot leven te brengen. 

Sommige voice-overartiesten hebben ook technische audiovaardigheden, die ze gebruiken om hun microfoons in te stellen of zelfs hun eigen opnames te bewerken. Niet alle voice-overartiesten bieden deze diensten echter aan. 

Stap voor stap een voice-over maken met AI

Met moderne AI-modellen heb je niet voor elk project een menselijke voice-overartiest nodig. AI helpt je realistische, hoogwaardige voice-overs te maken zonder een langdurig casting- of productieproces. 

Hier lees je stap voor stap hoe je met AI een voice-over maakt met ElevenCreative Studio:

1. Beschrijf je project of upload een script: Beschrijf aan het AI-model welk type project je wilt maken. Geef het medium aan, zoals een luisterboek, podcast of YouTube-video. Geef vervolgens details over het gewenste type stem, zoals het accent, geslacht en de toon van de spreker. Heb je al een script geschreven, dan kun je het hier uploaden, of AI kan je helpen er een te schrijven. 
2. Laat Studio Agent een eerste versie opstellen: Studio Agent maakt een eerste concept op basis van je prompts. Geef daarna feedback om de voice-over te verfijnen, zodat deze bij je behoeften past. 
3. Kies of pas een stem uit de Voice Library aan: De Voice Library bevat Iconic Voices van gerenommeerde menselijke stemacteurs, naast een groot aanbod aan andere stijlen, accenten en talen. Test verschillende stemmen om te zien welke het beste werkt voor je project, of pas een stem aan door de emotie en voordracht bij te stellen. 
4. Verfijn het script met de tekstgebaseerde editor: Pas het script aan nadat je je eerste concept hebt gegenereerd, totdat je tevreden bent met het resultaat. Met de tekstgebaseerde editor kun je het script eenvoudig bewerken, zonder technische kennis. 
5. Exporteer het eindproduct: Als je tevreden bent met de voice-over, exporteer je het audiobestand zodat je het kunt gebruiken in je favoriete videobewerkingssoftware. Je kunt ook eenvoudige videobewerkingen rechtstreeks uitvoeren in ElevenCreative Studio. Upload MP4- of MOV-bestanden en voeg je voice-over, achtergrondmuziek, geluidseffecten en ondertiteling rechtstreeks aan de video toe. 

Een script voor een voice-over schrijven

De beste voice-overs worden ondersteund door een goed script dat is geschreven om te beluisteren. 

Met deze tips schrijf je een script dat natuurlijk klinkt wanneer het wordt voorgelezen:

• Schrijf zoals je spreekt: Gebruik korte zinnen, alledaagse woorden en samentrekkingen. Lees elke zin hardop en herschrijf alles waar je over struikelt. Let op klanken die een zin onduidelijk maken.
• Stem het script af op de beelden: Plan elke zin rond wat er in beeld is, zodat woorden en beelden elkaar versterken. Laat korte stiltes waarin de beelden voor zichzelf kunnen spreken.
• Houd het bij één idee per zin: Luisteraars kunnen een zin niet opnieuw lezen, dus vermijd lange, geneste zinnen.
• Markeer pauzes en nadruk: Voeg notities toe voor plekken waar de spreker moet vertragen, pauzeren of een woord benadrukken. Voeg voor moeilijk uit te spreken namen of termen een fonetische spelling toe.
• Controleer de lengte: De meeste vertellingen hebben een comfortabel tempo van ongeveer 150 woorden per minuut. Gebruik dat als uitgangspunt om in te schatten hoe lang je script duurt.

Met een voltooid script ben je klaar om het in enkele minuten op te nemen of met AI te genereren.

Een stem kiezen: Voice Library, Voice Design of zelf een stem maken

Kies voor je voice-over uit kant-en-klare AI-stemmen of maak je eigen stem. 

De ElevenCreative Voice Library bevat meer dan 17.500 verschillende AI-stemmen. Dit omvat uiteenlopende talen en accenten van over de hele wereld, evenals een breed scala aan stijlen en tonen. 

Met het emotiewiel van Eleven v4 kun je een stem tot leven zien komen.

Je vindt er ook gelicentieerde stemmen van beroemde acteurs en personages. Menselijke stemacteurs kunnen hun stemmen klonen en geldelijke beloningen verdienen wanneer betalende abonnees hun stem gebruiken.

Je kunt ook je eigen stem maken met de functie Voice Design. Met deze functie beschrijf je in een tekstprompt naar welk type stem je op zoek bent. Het Eleven v4-model gebruikt die prompt om een unieke stem te maken. Vervolgens kun je kenmerken zoals het accent, tempo, de toon, toonhoogte en emotie van de spreker aanpassen. Dit is een eenvoudige manier om verschillende stemmen te testen en de beste match voor je project te vinden. 

Een andere optie is Voice Cloning, waarmee je op basis van een kort audiofragment een replica van je stem maakt. Zodra je stem is gekloond, gebruik je text to speech om een script te maken en pas je daarna de emotie en het tempo van de voordracht aan. Dit is een goede optie als je je eigen stem wilt gebruiken, maar geen professionele opnameapparatuur hebt. 

AI-voice-over versus menselijke voice-over

Zowel menselijke als AI-voice-overs hebben zeker een plek in creatieve sectoren. Stemacteurs vormen de ruggengraat van videoproductie; studies suggereren dat de sector ongeveer $5,8 miljard waard is.

Veel stemacteurs hebben hun vaardigheden zelfs gecombineerd met AI door replica's van hun stemmen te maken voor gebruik op platforms zoals ElevenLabs. Daardoor kunnen ze inkomsten genereren wanneer mensen hun stem gebruiken, zonder elk van deze projecten afzonderlijk volgens hun eigen planning te hoeven opnemen.

De juiste keuze tussen een acteur inhuren voor een voice-over en AI gebruiken, hangt af van je budget, tijdlijn, vereisten voor de uitvoering en de omvang van je project. Gebruik dit overzicht als uitgangspunt:

Maak professionele voice-overs met ElevenCreative

Maak een aangepaste voice-over voor je volgende project met ElevenCreative’s Studio 4.0. Of je nu kiest uit onze Voice Library, Voice Design gebruikt of zelfs je eigen stem kloont, je kunt elk detail van de voice-over aanpassen totdat deze perfect past. 

De Voice Library biedt meer dan 17.500 stemmen voor je volgende project. Registreren voor ElevenCreative of lees meer over Eleven v4 om te ontdekken wat mogelijk is met AI-voice-overs. 

Veelgestelde vragen over voice-overs