ElevenLabs samarbetar med MACRO och a16z Cultural Leadership Fund (CLF) för att stötta nästa generations berättare

Epigrafen Creator-stipendium

The Epigraph är ett åtta veckor långt stipendium skapat av MACRO och Andreessen Horowitz Cultural Leadership Fund (CLF) – Silicon Valleys första riskkapitalfond som består uteslutande av svarta kulturledare och organisationer som arbetar för att skapa svart välstånd. ElevenLabs är med som Core Lab Partner och bidrar med röst-, ljud- och kreativ infrastruktur genom hela programmet för att stötta sju professionella berättare när de utvecklar marknadsklara berättarprojekt.

Det här ingår i stipendiet

Programmet kombinerar digitala sessioner, fysiska arbetsgrupper och en avslutande showcase på Summer House Creator Summit Exhibition i Los Angeles i juli 2026.

Deltagarna jobbar direkt med ElevenLabs och andra verktyg från utvalda a16z-portföljbolag, deltar i praktiska sessioner för att testa idéer och får vägledning av MACRO:s kreativa team.

MACRO:s projekt har fått femton Oscarsnomineringar och tre vinster för filmer som Fences, Judas and the Black Messiah, Just Mercy, Mudbound, Sorry to Bother You och Harriet. MACRO arbetar med film- och tv-produktion, talanghantering och som kreativ byrå – och är ett av de viktigaste oberoende mediebolagen med fokus på berättelser från och om personer med färg.

Så här jobbar deltagarna med ElevenLabs

Vi är med genom hela programmet som partner för Voice och Global Storytelling Infrastructure. Deltagarna får testa ElevenLabs verktyg inom fyra centrala delar av den kreativa processen.

Ge varje karaktär en röst innan du har valt en enda skådespelare

Att bygga en karaktär börjar ofta med att hitta dess röst. Med Voice Design kan en deltagare som skriver ett drama i 1960-talets Lagos skapa en röst från en textprompt – ange ålder, accent, ton och tempo – och höra sin huvudperson prata på några sekunder. För projekt som kräver en specifik röstprestation kan Voice Cloning skapa en högupplöst kopia från ljudprover. Med ett bibliotek på över 10 000 community-röster och stöd för över 70 språk kan deltagarna välja röster till vilken karaktär som helst, på vilket språk som helst, utan att behöva spela in.

Våra Text to Speech-modeller förstår både sammanhang och känslor. De reagerar på manusets signaler och anpassar leveransen – en viskad bekännelse låter annorlunda än en monolog i rättssalen. Det gör att dialogen får tyngden av en riktig prestation, med kontroll över känsla, tempo och stil direkt i genereringen.

Hör din berättelse innan du filmar en enda scen

Innan produktionen ens har börjat kan deltagarna använda Studio för att skapa kompletta ljudutkast av sina projekt. En filmskapare kan ge olika röster till olika karaktärer, skapa hela scener från manus och lyssna igenom för att testa om en fem minuter lång dialogscen känns seg eller om en kall öppning fungerar.

Nå ut globalt utan att tappa originalkänslan

Berättelser för en global publik måste låta naturliga på varje språk. Vår Dubbing Studio översätter ljud och video till 32 språk och behåller varje talares röst, ton och tajming. En dokumentärskapare kan dubba intervjupersoner till spanska, franska och mandarin – varje version behåller talarens röstidentitet. Deltagarna kan redigera manus och översättningar, justera röstinställningar och återskapa enskilda delar tills resultatet känns rätt.

Skapa musik till ditt projekt från en textprompt

Deltagarna kan använda Eleven Music för att skapa originalmusik och soundtrack utifrån textbeskrivningar. En deltagare som gör musik till en kortfilm kan beskriva "spänd, sparsam cello över avlägset åskmuller" och få ett studiokvalitativt spår i 44,1 kHz. För videoprojekt analyserar vårt video-till-musik-verktyg visuella signaler som rörelse och färg för att komponera musik som matchar filmens ton. Spåren kan redigeras del för del, med kontroll över text, längd och arrangemang. Eleven Music är godkänt för kommersiellt bruk i film, tv, poddar och reklam för Enterprise-kunder.

Varför det här är viktigt

Berättande förändras när nya verktyg påverkar hur idéer utvecklas, visualiseras och delas. Infrastrukturen avgör vem som gynnas av den förändringen. De som får tidig tillgång till resurserna är också de som formar kulturens riktning. The Epigraph Creator Fellowship finns för att ge kulturellt förankrade kreatörer rätt verktyg och stöd för att leda utvecklingen.

Om det här lyckas kan det bli en modell för att införa AI-infrastruktur på ett ansvarsfullt sätt i kreativa branscher – med kreatörerna i centrum.