Il n'est pas secret que l'IA prend le relais de la production de contenu à l'heure actuelle.
Bien que les outils IA nécessitent encore une supervision humaine, la technologie IA moderne repose également sur des algorithmes avancés tels que l'apprentissage automatique, le traitement d'images et le traitement du langage naturel pour développer un contenu engageant et de haute qualité. Ces développements ont été particulièrement utiles pour les animateurs, qui peuvent combiner leurs idées et compétences avec ces outils pour créer des résultats impressionnants.
Alors, comment l'IA a-t-elle transformé l'industrie de l'animation ?
L'intelligence artificielle est utilisée dans l'animation depuis la fin du 20e siècle, principalement pour donner vie aux personnages en utilisant des outils IA pour reproduire les expressions et mouvements humains.
Le développement de la reconnaissance d'images, de l'apprentissage automatique et de l'apprentissage profond a ouvert ces opportunités. Depuis lors, la technologie IA a progressé rapidement, nous menant là où nous sommes aujourd'hui dans la révolution IA.
Les outils IA modernes peuvent être intégrés dans l'animation de diverses manières. Les animateurs peuvent compter sur ces outils pour simplifier et améliorer de nombreux aspects de leur art.
Écriture de scénarios
Les outils et assistants d'écriture IA ont indéniablement transformé le processus d'écriture de scénarios. De la génération complète de scénarios à l'aide à la grammaire, l'orthographe et la ponctuation, des assistants d'écriture intelligents alimentés par l'IA comme Grammarly, Hemingway Editor et Gemini de Google sont des outils précieux pour les scénaristes.
Les scénaristes peuvent également importer leurs notes ou premiers brouillons dans des outils IA génératifs comme ChatGPT et les inciter à les transformer en scénarios bien peaufinés, libérant ainsi du temps supplémentaire pour développer la série ou le film d'animation.
Création de personnages
Les outils IA facilitent la création de personnages complexes et authentiques qui imitent les traits humains. Comme nous l'avons mentionné plus haut, les outils IA aident àcréer des personnages animés qui imitent avec précision les expressions et mouvements humains, permettant aux animateurs de créer des séries et films plus réalistes.
Grâce à l'apprentissage automatique et à la reconnaissance d'images, les outils IA peuvent traiter et reproduire les réactions humaines et les expressions faciales, permettant aux animateurs de créer des personnages complexes et multi-facettes qui captivent les spectateurs et suscitent l'empathie et l'attachement.
Storyboard
Une autre façon pour les animateurs d'intégrer des outils IA dans le processus de création et d'accélérer la phase de planification est de les utiliser pour générer des storyboards.
Le storyboarding prend souvent beaucoup de temps que les créateurs pourraient consacrer à d'autres aspects, tels que le développement de l'intrigue et des personnages. Les outils de storyboarding alimentés par l'IA aident les animateurs à simplifier ce processus tout en générant des séquences cohérentes qui s'alignent avec l'intrigue et le scénario.
Génération de décors
En plus de la création de personnages, les outils IA peuvent également générer des décors réalistes, complexes et esthétiquement plaisants. Bien que les décors ne soient pas le point central de chaque scène, les spectateurs remarquent certains détails et soulignent même les inexactitudes ou les incohérences, obligeant les animateurs à passer du temps précieux à peaufiner les détails.
Avec les outils d'animation alimentés par l'IA, les animateurs peuvent alléger une partie de cette pression et générer des décors plus efficacement.
Voix off et narrations